音阶练习在钢琴演奏技巧中的重要性

很多初学者开始学习音阶时，总是会觉得很困难，并且错误的认为这就是因为手指不灵活的原因，所以就更加刻苦地反复练习。实际不然，音阶的练习方法有很多种，通过音阶的多种方法练习，一切问题也都迎刃而解了。音阶的传统练习方法是枯燥而无味的，练习方法相对单一，而且弹奏时声音非常生硬，并且不均匀不流畅，所以作者将音阶练习的方法进行了归纳及总结，认为可以分为两种方式进行练习，即增长或减短音符时值，改变节奏和增加音阶的跨度。下面作者对这两种方法的总结与归纳。

1、改变音阶的节奏型

这是一条C大调的，由4分音符组成的音阶，刚开始练习这条音阶时，许多老师会告诉学生要高抬指慢练，并且手指要用力敲击，这样做的目的虽然达到了手指的独立性，但是忽略了移动位置的跑动练习，特别是弹奏八度时，这种问题更加明显，并且声音也不好控制。所以就跑动练习来说，我们可以尝试改变节奏型来练习，并且想象第二个音向第三个音靠拢，第三个音向第四个音靠拢，以此类推，对于音阶有一个整体的倾向性，然后将音阶的时值拉长，进行慢速练习，感受音阶的流动性。然后将音阶变换成八分音符，十六分音符，三十二分音符分别练习，或者变成前8后16、前16后8等等的节奏性进行练习。这时候每个音符听起来都是平均的，但是弹奏的手感上却有了一条向前推进的水平线，这种节奏的运动替代了原有的单一垂直上下敲击琴键的单调动作，而此时弹奏的手型也有所不同。

2、增加音符之间的跨度

还是以这条为例，可以将音符的跨度增加的一个八度，甚至十几度，并不一定是要弹奏原来的音符，只要跨度越大越好，这样在乐曲中弹奏一些有大跨度的音符连接时，就会显得游刃有余了。演奏者在练习一些有大跨度的乐曲时，往往为了追求其准确性，只是有针对性的在练习，往往这个时候只是解决了表现的现象，是因为手指的记忆功能而提高了准确性，如果再换一首新的乐曲，还是会重复出现这样的问题。想要解决这一技术性问题，还是要在音阶练习时，加大音阶的跨度。在单一的加大跨度练习达到成熟的时候，可以改变音型节奏，增加这种训练的难度。由慢到快，感受手指在进行大跨度跳跃时的感觉，然后再一点一点缩小音符之间的跨度，由快到慢，慢慢改变速度，增强练习。在练习的过程中，每个手指都要控制好音色，不要突然给重音或者轻至没有声音，在这样的练习中音色的控制是最难的，所以在进行慢练的时候要特别注意音色的把握，也是这样的练习的重要目的之一。